A través del análisis de la obra de teatro independiente Consorcio (Fran Cantó & Santiago Legón, 2020) pensada y producida en cuarentena para ser transmitida en vivo por Zoom, se pretende abordar los modos en que la obra despliega estrategias de remediación teatral (David Bolter & Richard Grusin, 1999), mediante una plataforma mediática (José Luis Fernández, 2016), originalmente diseñada para videoconferencias. La interconexión posibilitó reconstruir la presencia de espectadores y actores deviniendo un vivo mediatizado. También un uso distinto del diseño preseteado del programa permitió elegir un final posible entre varios, acercando la obra al arte interactivo. ¿Cómo reconfigura el espacio entre la puesta en escena y el espectador, la relación de la mirada a cámara/pantalla de los actores en la obra? ¿La mirada del actor mediatizada por la cámara, cambia la distancia entre el espectador y la puesta en escena? ¿Cómo se reconfigura el dispositivo teatral en este caso? ¿Qué tipo de relación construye la mirada a cámara/pantalla con el espectador/usuario? ¿Cambia la corporización de la mirada en el espectador de teatro, este tipo de experiencias audiovisuales electrónicas? ¿Cuáles son los modos y niveles de interacción entre actores /obra /espectadores? ¿Pueden pensarse otras posibles formas de producción audiovisual con tecnologías de bajo costo y fácil acceso?.
